El río del oro

Aclamada por la crítica tras de su estreno mundial en Cannes, El río del oro es un film poseído por una fuerza telúrica, donde la pasión y la violencia palpitan, siendo para muchos la obra maestra de Paulo Rocha. Ambiantada en los años 50, la región del Duero es una vez más el escenario de un drama de amores trágicos.

La isla de Morães

Retrato fascinado de Wenceslao de Morães, escritor clave del Orientalismo portugués. Alejándose de su estilo despojado previo para volcarse a formas más clásicas, Rocha filmó durante 14 años entre Japón y Portugal, basándose en las memorias del propio Morães durante sus cuatro décadas en la isla.

La isla de los amores

El film narra la vida de Wenceslau de Morães, un oficial de la marina portuguesa del siglo XIX que se enamoró de Japón y terminó absorbido por su cultura, sus visiones acerca de la vida y del más allá.

Mudar de vida

Un joven regresa del extranjero a su pequeño pueblo de pescadores para descubrir que muchas cosas han cambiado. Inspirado por su trabajo con Manoel de Oliveira, Rocha trabajó con aldeanos locales además de actores experimentados liderados por la gran e icónica Isabel Ruth, una habitual de Oliveira.

Los verdes años

La ópera prima de Paulo Rocha, gloriosamente filmada en B&N, es una historia extraordinaria sobre la mayoría de edad. Julio llega a Lisboa y trabaja para su tío como zapatero. Cuando conoce a Ilda, una visitante habitual de la tienda, los dos comienzan un romance tentativo hasta que las realidades del mundo exterior se manifiestan.

Retrospectiva Paulo Rocha

Una completa retrospectiva dedicada al cineasta portugués Paulo Rocha (1935-2012), una figura eminente de la cinematografía lusa, un autor cuya influencia es visible en la obra de cineastas portugueses contemporáneos como Pedro Costa, João Pedro Rodrigues, Miguel Gomes o João Salaviza. A pesar de las dificultades de acceso a su trabajo, Rocha es reconocido en los circuitos cinéfilos y críticos internacionales como autor de una compleja reflexión sobre Portugal, sus raíces culturales y matrices identitarias. Un homenaje al padre del Novo Cinema Portugués, que incluirá sus películas más importantes: O Rio do Ouro (1997), A ilha de Moraes (1984), A Ilha dos Amores (1982), Mudar de Vida (1966) y Os Verdes Anos (1963).

Francisca

FRANCISCA de Manoel de Oliveira, retrato de una historia de amor obsesiva, está basada en una novela de Agustina Bessa-Luís, cuya obra adaptaría en más ocasiones en el futuro.

El libro narra un pasaje problemático en la vida real del autor Camilo Castelo Branco; donde su amigo José Augusto se embarcaba en un juego conyugal perverso del gato y el ratón con Francisca, la mujer que amaba el novelista. Esta historia llevó a Oliveira a imaginar nuevos niveles de forma y estilo; también ayudó que su esposa, pariente lejana de la histórica Francisca, le diera acceso a un alijo de sus cartas.

Con sus elaboradas tarjetas de intertítulos, su abundancia de planos en los que la acción se orienta directamente hacia la cámara, sus lúgubres interiores, y sus espectaculares escenarios de gala, Francisca es una experiencia cinematográfica exigente, suntuosa y absolutamente inimitable, y uno de los logros más importantes de Oliveira. Supone además el inicio de una colaboración que a partir de este momento será larga y fructífera con la escritora Agustina Bessa-Luís y con el productor Paulo Branco.

FRANCISCA se estrenó en 1981, participando en la Quinzaine des Réalisateurs de Cannes. La copia que presentamos tiene su origen en la digitalización 4K del negativo de cámara en 35mm conservado por la Cinemateca Portuguesa. El etalonaje (Cinemateca Portuguesa) y la restauración digital (IrmaLucia) se hicieron utilizando una copia de época como referencia. El sonido fue digitalizado a partir de un positivo de sonido tirado por la Cinemateca Portuguesa.